柳梢青・题画​

东方斜阳

柳梢青・题画​

       浅水波平，疏林叶落，路远云横。渔父垂竿，幽人倚杖，野渡舟行。

​       笔端意趣天成，似画出、潇湘旧程。展卷凝眸，驰怀千里，心墨同情。

诗林晓月

一首《柳梢青·题画》，像一帧被时光浸润的古画，轻轻展开便满是江南的疏淡与清幽。没有浓艳的色彩，只有浅水、疏林、野渡的素净。

诗林晓月

没有喧嚣的声响，只有渔父垂竿、幽人倚杖的安然。读它时，仿佛指尖触到了画纸的微凉，目光落在了笔墨的淡痕里。

诗林晓月

心也跟着沉入这画中的潇湘旧景，寻得一份久违的宁静。

诗林晓月

浅水波平，疏林叶落，路远云横，开篇三句，便将画中最淡远的景致铺陈开来。浅浅的水面波澜不惊，像一块被磨平的玉。

诗林晓月

岸边的树林枝叶稀疏，几片落叶缓缓飘落，视线往远处延伸，小路蜿蜒向天际，天边的云横着铺开，淡而薄。

诗林晓月

这“浅”“疏”“远”三个字藏着雅致，让整个画面开阔通透，仿佛人站画外也能望向无尽远方。

诗林晓月

渔父垂竿，幽人倚杖，野渡舟行，接着，画中的人物缓缓走入视野，让静景有了灵动的气息。

诗林晓月

渔父坐在水边握竿垂入浅水中，静静坐着似与水林相融；幽人拄杖慢悠悠立着，眼神满是平和；野渡口小舟缓缓前行。

诗林晓月

这三个人物没有鲜明面容却有清晰姿态，与浅水、疏林共生，让画面有了生活的温度。

诗林晓月

笔端意趣天成，似画出、潇湘旧程，词的下阕，从赏画转向品画，道出笔墨间的妙处。

诗林晓月

画师笔下的意趣是自然生成的灵动，仿佛将潇湘故地旧景轻轻“拓”在画中，潇湘本是文人心中清雅之地。

诗林晓月

观者展开画便像回到记忆里的潇湘旧路，“天成”二字是对画师最高赞誉，是对景的热爱、对心的遵从。

诗林晓月

展卷凝眸，驰怀千里，心墨同情，最后，将视角拉回观画人自身，写尽赏画时的心境。

诗林晓月

轻轻展开画卷凝眸细看，目光落在每一处景致，思绪顺着画中路、云奔向千里外的潇湘。

诗林晓月

心中所想与画中笔墨渐渐交融，画里的浅水、疏林平复内心，这“心墨同情”是赏画的最高境界。

诗林晓月

整首词，以画为媒，以心为桥，将画中的景致与观画人的心境完美交融。没有华丽的辞藻，却用最素净的笔墨勾勒动人意境。

诗林晓月

没有激昂的情感，却用最平和的叙述传递深厚热爱。读罢，仿佛手中真的捧着这样一幅古画。

诗林晓月

展卷是潇湘旧景，凝眸是千里驰怀，满心满肺都是那份浅水疏林里的宁静与安然。

诗林晓月

原来好的画，能让人忘记俗世的喧嚣；好的词，能让人留住心中的诗意。