本帖最后由 寂静之声 于 2026-9-13 03:15 编辑
纯文学的前世今生文/韩鲁珩
今天,“纯文学”是一个非常时髦的名词,许多作者把自己的作品标榜为纯文学写作,但究竟什么是纯文学?
文学的狭义概念,是以语言文字为艺术建构,展示人类情感、意识、思想等的作品生成形式。纯文学与一般文学(通俗、商业文学)的区别,是审美的独立性与非功利性。
19世纪前半期,英国散文家、批评家托马斯·德·昆西(Thomas De Quincey, 1785–1859)在1823年和1848年的文章中提出了著名的“知的文学”(Literature of Knowledge)与“力的文学”(Literature of Power)之分。这一区分后来成为讨论文学独立审美价值的重要思想资源。
1893年,日本诗人北村透谷在《人生に渉るとは何の謂ぞ》中使用了“纯文学”一词。后来,这一文学概念进入中国现代文学的话语体系。
纯文学的概念似乎充满主观性和自身矛盾。审美的独立性不过是个性而已,审美的纯粹性不过是排除了功利意识。纯的本身就是一个无法具体衡量的模糊概念。在文学批评与文学史的讨论中,“纯文学”从来就不是一个严密的科学定义,而更像是一个历史性的建构与某种特定的审美姿态。
文学审美与人的个人经历、文化、信仰等等密切相关。在人性中基本生存繁衍的本能需求之外,人的精神意识、审美没有统一的范式,纯粹这种极致性的表述完全不存在于文学艺术之中。
如果我们重新确定纯文学的概念,其实很简单:任何没有功利性的文学创作,都是纯文学的具体展示。纯文学从来不是写作的内容、手法,而是写作的动机。
我写,因为我想写;作品本身就是目的,而不是获取某种外在利益的手段。
这和作品写什么没有必然关系。写爱情、死亡、自然、政治、家庭、宇宙,都可以是纯文学;写得高雅、通俗、现代、古典,也都不是决定因素。
从心理学和人类学的角度来看,人类最早的哼唱、讲故事、记录生命,往往起源于一种纯粹的精神溢出——为了表达痛苦、记录存在、回应孤独,或是对未知世界的主观摹写。这种“不为什么而写”的冲动,就是创作最原初的状态。
遗憾的是,我们今天看到和听到的许多大谈纯文学写作的人,恰恰是积极活跃在领奖台、出版社和文学名望之中的人物,他们的纯文学却充满了功利性。 2026,09,11
|